LES 5 & 6 NOVEMBRE  en collaboration avec Pôle en Scènes

stage de danse 

avec Lucie Coquet 

avec Lucile Jorba Y Campo

LIEU  :  Pôle Pik  - 2 rue paul pic 69500 BRON

Formée à la danse contemporaine notamment au sein de la Compagnie Grenade de Josette Baïz , diplômée de Conservatoire National Supérieur de Lyon et diplômée d'Etat en danse contemporaine

En m'appuyant sur l'humain et le vivant , mon travail cherche la sensibilité, l'engagement physique et la disponibilité corporelle. Nourrie d'influences diverses, mes propositions tendent à ouvrir et explorer un large champ de possibles pour trouver ses élans naturels, se connecter à ses sensations, se faire confiance, lâcher prise. Un travail physique rigoureux  dans le plaisir et  la bonne humeur.

Je vous propose d'appréhender la danse contemporaine par un cours technique mixé avec des propositions d'improvisation et de création chorégraphique qui permettront à chacun d'emporter avec lui quelques outils, de prendre la parole , de s'exprimer librement par le corps.

Je vous propose un cours technique contemporain complet alliant un travail de floorwork jusqu'aux sauts , en passant par une variation afin de pouvoir traverser et partager ensemble un état de danse le plus riche possible. 

Anciennement formée à l’IFPRO Rick Odums et membre du MDE III, jeune compagnie de l'école pour laquelle elle danse les œuvres de Martha Graham, Robert Battle, Jose Limon, Lucinda Childs et Mary Wigman, Lucile poursuivra son parcours à New York City pendant 7 ans. Depuis 2013, elle est diplômée de la Martha Graham School of Contemporary Dance,où elle a fait partie du Graham II pendant 2 ans".

sa démarche...
Avec bienvaillance, je vous transmet, la technique dans sa plus pure tradition . Le  cours est  divisé en 3 parties : le sol, le centre et les déplacements. Il y a des exercices codifiés et donc un rituel du cours qui permet d'intégrer les fondamentaux de cette technique ainsi que sa philosophie. Plus que de la simple technique, le cours se vit comme une exploration, une quête de liberté et un développement artistique. C’est une expérience introspective et scénique à la fois.